不靠谱快速绘景教程:硬肝篇

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最近突然注意到圈内很多人的画都没有背景,讲道理没背景的画一般不是立绘就是概念设计,但我看到的那些显然都不是……这让我觉得问题可能是不知道背景画什么和怎么画。

我个人的马画的极差,但在各类绘景上还算有些经验,这里分享些快速绘制背景的方法。虽说名叫“快速”,但这个快速是相对的,本文使用的案例时间大概在几分钟到几小时不等。这篇文章只介绍硬肝法,如果回应还可以的话将来可能会有其他进阶方法。

硬肝是我个人最常用的方法,优点在于可控性高,角色和背景相对和谐,不需要多少调整缺点比较明显,就是慢

在这几个案例中我使用的软件是Adobe Photoshop CC 2019,但所使用的大多数功能都可以在Clip Studio Paint, SAI, Procreate或Medibang中找到对应。


例一:设定图背景

假设你有这么个OC设定需要画,我的建议是老老实实画设定,不要用那些闪闪光光星星点点条条纹纹的东西当背景。设定图的意义在于准确传达角色外观,方便其他人理解或创作,那些斗音快手一样的滤镜只能增加视觉干扰,对角色设定有害无益。

我个人没有OC,所以随手画了个模版式的马当案例:

  1. 首先添加一个由上至下由暗到亮的渐变:
  2. 然后一个简单的阴影。Boom,完成了,这就是常用的设定图背景。
  3. 很多游戏角色设定图也会加一点雾效果来营造氛围,马设也可以这么做:

上边是比较西式的常用设定图背景,适用于偏素描和写实的上色。对于比较平面画或动漫化的角色,除了渐变之外还有另一个非常简单实用的方法:灰色块。这种灰色块有一个不成文的规定:四周留白、上下出头。也就是角色纵向一般伸出色块,横向则多留在色块内。

设定图画背景的主要思想是角色在实际(游戏或影视剧)中不会出现在纯白的环境中,因此用中性的灰色当背景代替环境。灰色的背景也更容易出对比度,方便塑造角色。同时这种设定图背景也是本文涉及的三种方法中最迅速的方法,通常只需要几分钟(或者几秒)就可完成。


例二:DoF景深

(DoF即Depth of Field)

对于肖像,尤其是特写,一个常用的偷懒的方法就是用景深。原理上来说,景深是因为物体不在摄像机焦平面而产生的模糊,通常在聚焦于近处时出现,因此很容易突出角色。

景深背景绘制速度快且容易,但需要有一个比较强烈且具有细节的角色才能撑得起来,我能力有限,只把上边那个图放大了一下,用色彩平衡硬加了颜色(所以看起来非常恶劣……),这个角色此处仅作占位符,重点是介绍景深的绘制原则。

 

  1. 因为之前那个角色有一个蓝色背光,所以我觉得可以在后边加一个窗户,用天光当蓝色光源:  
  2. 角色面部的主光源没有强烈的颜色倾向,所以我选择了一个室内环境,随意勾勒些墙壁和橱子:
  3. 然后模糊背景就完成了……

总的来说,景深只需要大致和焦点角色的受光一致即可,因为有模糊所以绘制不需要考虑细节。大致时间在几分钟到十数分钟不等。


例三:自然景观

这种一般适用于比较正式的作品,以一个水边场景为例,我希望这是一个有浪花的水景,远处还有一点山,时间大概在傍晚。

  1. 首先大致打个草稿(是的我的场景草稿通常极其简略)。这里假设有一个在天空或镜头前的角色,所以留出了比较大的空间。因为想借助夕阳传达一种比较安详的感觉,所以使用了水平轻微对称的构图:
  2. 然后大致铺一个基本色,因为是傍晚我选择把天空填充成低饱和深蓝到中饱和橙黄/红的渐变。水面因为缺乏折射而偏暗,在夕阳下呈现一种灰色(颜色对比下会发红,这是色彩理论的内容,此处不多讲解)。因为我并不是特别想追求传统油画的质感,所以天空、远山和水面是三个分开的图层。海天相接的地方我模糊了一下,虽然还是有些生硬但(我认为)加上云后会好一些。
  3. 然后加上太阳并轻微处理下远山。浪花的边缘会因为阳光的折射发黄,这里大致的描边主要是为了区分远水和近处的波浪,然后就可以隐藏草稿了:
  4. 海水作为一种存在表面散射的材质,背光时会有比较强的色相变化。透光处颜色偏向光源,这里就是黄色,缺乏直接照明的地方则会发蓝,中间就是绿色。大致铺一下色相变化并加上太阳的水面反射:
  5. 然后就是加浪花泡沫了。受到光源照射的地方颜色偏向光源,处在暗处的则会偏向光源的互补色。因此边缘的泡沫发黄,暗处的发蓝:
  6. 细化泡沫……这个细化看起来很神奇,实质上只是用更小的笔刷重复上一步的操作。因为我突然想加一点奇幻元素,所以在天空中也加了一些星星。实际生活中直面太阳时基本是不可能看到星星的。
  7. 最后用毛边笔涂抹一些云彩,调整一下gamma和曝光就可以了:

尽管本例中我没有加角色,但背景处理是按照有角色做的,所以云彩、远山和浪花都在一定程度上指向画面中心,整个背景的色相和明度变化大都集中在中心,便于突出角色(如果有角色的话)。整个过程大概在一到两个小时。因为场景规模比较明确、风格略偏写实、明显是长焦镜头,如果绘制角色,这种背景适合相对比较精致的远景或多角色全身像,不适合半身或肖像。

小贴士:画布长宽比例可以影响整体感情。

16:9因为常见,传达的感觉通常比较接地气;
3:2的画布因为多用于海报,非常适合搭配短焦距营造视觉冲击力;
21:9是宽屏荧幕,因此适用于概念设计,如果想传达比较宏大的史诗感适合使用这种比例;
1:1基本只用于封面,因此适合一些强调设计感的作品。

关于作者

已有 10 条评论
  1. 斯大林,爱我苏联

    9月9日 13:52来自移动端 回复
  2. 好棒的教程ᐕ)⁾⁾我想问一下那个拿来当案例的马可以给他人用作模板嘛,我在别的地方看到有人拿你这个作模板用

    8月19日 08:30来自移动端 回复
  3. 好棒

    8月17日 18:31来自iPhone 回复
  4. 哇!太感谢了!我一直不会画背景呢!

    8月17日 17:49来自QQ2 回复
  5. 前排资瓷大佬(^o^)/

    8月17日 14:37来自iPad 回复
  6. 硬核专业
    感觉可以和之前站里的几期绘画教程在电脑端图片目录下加一个新的“教程”归档
    可以方便电脑端绘画爱好者用户查阅了

    8月17日 11:11来自QQ 回复
  7. 大佬😍

    8月17日 10:42来自移动端 回复